Sunday, March 28, 2010

Comparacion

Bueno me siento un poco raro escribir sobre los tres libros que habíamos leído hasta ahora porque me acuerdo de que al principio del semestre cuando los vi pensé “Dios mío! ¿Tanta lectura? ¿Será capaz de terminarlos?”, y ahora ya les hemos terminado. Lo que me gusta sobre estos libros es que tienen elementos en común, para tener una fluidez en la lectura de esta clase, pero son diferentes al mismo tiempo, una variedad que no deja que la lectura sea aburrida.

La primera diferencia entre Leyendas de Guatemala y Cien años de soledad es la magia. Aunque los dos libros tienen elementos mágicos, uno y más realista y el otra más fantástico. En Cien años la magia está incluida en la vida diaria de los personajes, una niña que puede hacer que las cosas se caen con su mirada, y la magia esta aceptada como parte de la vida y no como algo raro o extraordinario; mientras en Leyendas lo mágico es muy fantástico y no es algo de la vida diaria. Cuando el autor describe historias en que incluye la magia lo hace como un evento único que merece ser mencionado y que es muy fantástico, como la creación del Sombrerón donde una pelota cae sobre la cabeza de un niño y transforma el niño en el sombreron.

Esta diferencia nos lleva a otro elemento que puede ser considerado como algo en común y diferente a la vez. En ambos libros hay una preocupación con los origines, raíces y generaciones. En Cien años los personajes quieren saber sobre sus pasados pero no es fácil para ellos encontrarlo, hasta el fin cuando Arcadio descifre el libro. Pero en Leyendas aunque los origines son importantes, son un parte principal de las historias o podemos decir que muchas de las leyendas son sobre el principio de algo, como la leyenda sobre la humanidad y la primera humano “Nido”, entonces las raíces son importantes pero son fácilmente presentes y son elementos principales de las historias.

Sunday, March 21, 2010

Cien anos de soledad 4

En la última página del libro hay elementos muy importantes sobre la historia y sobre la vida en general. Uno de esos elementos es el hecho de que el narrador llama a Macondo “la ciudad de los espejos”, lo que puede significar que la ciudad refleja lo que las personas creen y como ven su propias vidas. Si los ciudadanos creen en algo y hacen que sea parte de ellos, eso también se convierta en parte de Macondo porque siempre refleja lo que piensan o son. Esto demuestra la importancia de las creencias o las interpretaciones de las cosas para cada persona. García Márquez está dando el mensaje de que nosotros creemos nuestra vida y lo que existe a nuestro alrededor porque todo refleja lo que existe en nosotros.

Este elemento, que demuestra el poder de cada persona a crear lo que quiera es lo opuesto de lo que algunas críticas dicen sobre el final de este libro. Es posible que algunos creen que García Márquez es con la idea de pre-determinismo porque dice que Aureliano “ya había comprendido que no saldría jamás de este cuatro…no tenían una segunda oportunidad sobre la tierra”. Este pasaje demuestra que Aureliano se rinde y decide no salir porque cree que no hay esperanza para él, ni para su pueblo. Es posible que algunas personas interpretan esto como la creencia en el pre-determinismo de García Márquez, sin embargo, yo veo que el autor está mostrando lo que puede pasar a una persona si cree mucho en cosas supersticiosas, y que de verdad es posible que no tenga “una segunda oportunidad” porque cree que no lo tiene que se ha rendido.

Entonces está criticando la creencia en cosas supersticiones y demostrando que pueden hacer que una persona no sea capaz de disfrutar de la vida hasta el fin, por su preocupación con el futuro. Como es el caso de Aureliano que “saltó once paginas para no perder el tiempo” sin embargo, perdió el tiempo, no fue capaz de vivir en el presente y tampoco iba a ser capaz de disfrutar del futuro porque lo vea con mucho pesimismo.

Monday, March 15, 2010

Cien anos de soledad 3

Lo que me parece importante es que, como fue mencionado en clase, la segunda mitad del libro es muy diferente de la primera porque tiene más tristeza, traumas y es dominada por un sentido de oscuridad y de tragedia. Es verdad que hay elementos que son fantásticas, sin embargo, son usadas para presentar más problemas y tragedias. Un ejemplo de la atmosfera de tristeza es al principio del capítulo XIV cuando comienza con el hecho de mencionar “la muerte del coronel Aureliano Buendía”. Esta mención de la muerte demuestra el dominio de la tragedia en este capítulo y también en la segunda mitad del libro.
Otros elementos que demuestran esta tristeza y el sentimiento de la tragedia son las acciones de los miembros de la familia y su manera de vivir. Su rutina había cambiado a algo frio y sin vida. Porque “en [esta] casa cerrada no había lugar para fiestas. Se hablaba en susurros, se comía en silencio…” (Capitulo XIV párrafo 1). En esta frase tenemos la palabra “cerrada” que puede simbolizar el hecho de que además de tener su casa cerrada la gente de esta casa tenían también sus corazones cerradas, lo que hace que sean sin felicidad: no quieren fiestas y no pueden disfrutar de las simples placeres de la vida: como la comido y el hecho de tener la casa viva con conversaciones animadas.
El hecho de tener, en el mismo capítulo, la premonición de Amaranta sobre su propia muerte es muy importante en este capítulo y marca la atmosfera. Esta premonición puede ser considerada como un ejemplo del realismo mágico en la historia, sin embargo, a diferencia de lo que teníamos en el primer parte, aquí la premonición, o sea el elemento mágico, es muy mala y trágica porque anuncia la muerte de una persona, además la creencia en esta premonición lleva la muerte de la persona.
Finalmente, justo después de la tristeza de la muerte del coronel y la muerte de Amaranta, hay otra tragedia que es que cuando Babilonia trata de entrar en la casa de Meme, la guardia le pega un tiro y le deja paralizado. Este evento al final de este capítulo añada más y más al sentido de la catástrofe en este párrafo que es parte de la segunda mitad del libro.

Tuesday, March 2, 2010

Cien anos de soledad 1

La obra Cien Años de Soledad escrita por el gran autor Gabriel García Márquez demuestra la razón por la cual este autor es considerado tan importante en la literatura de Latino América y también en la literatura mundial. Al principio debo decir que estaba muy confundida cuando empezó a leerlo, pero esto fue el año pasada cuando tuvo que leer una parte de este libro. Esta vez resultó mucho más fácil entenderlo porque ya tenía una idea de la disyuntiva cronológica, entonces no traté de entender los eventos como si estuvieran en orden.

El desorden cronológico da un sentido de narración natural como si el narrador estaba hablando a alguien y contando la historia como le viene a la mente y no como ocurrió cronológicamente. Esto cree una sensación de estar escuchando una historia de la tradición oral. Un ejemplo de este desorden es el hecho de que la historia empieza con las palabras “muchos años después” lo que es raro porque no sabemos al principio de que está hablando y a que época se refiere cuando dice esto. Justo después dice que el personaje de Aureliano Buendía “había de recordar” otra época lo que presenta un flashback y el cambio de tiempo otra vez. Es como si el autor está creyendo la confusión a propósito para creer este sensación de la pérdida del tiempo y de demostrar que el tiempo no es importante, lo que pasa y los eventos son los con que debemos preocuparnos.

Otra cosa muy importante en la historia es la existencia de elementos sobrenaturales que son presentados en un contexto natural como si eran normal. Un ejemplo de esto es el niño que tuvieron una pareja de los miembros de la familia de Úrsula y de José Arcadio, tuvieron un niño que tenía una cola de cerdo. Este ejemplo demuestra la mezcla de elementos fantásticos en una historia que es más o menos realista, lo que cree el género del realismo mágico, un género asociado con el autor Gabriel García Márquez.

Saturday, January 30, 2010

El Reino de Este Mundo 2

Bueno quiero hablar del fin de la historia porque me parece que da una conclusión y que es una representación de la situación de los indígenas. El autor hace esta representación de una manera indirecta y absurda lo que hace que sea útil no solo para los indígenas sino también para cualquier otra cultura que se haya pasado por condiciones similares.

En el fin de la historia vemos que Ti Noel, por la dificultad de su situación con los invasores, decide cambiar a si-mismo y transformarse a alguien como ellos para tener una mejor coexistencia entre ellos. Entonces utiliza “sus extraordinarios poderes para transformarse en ganso y convivir con las aves que se habían instalado en sus dominios” (Agnus Dei, párrafo 1). Esto es lo que pasa con mucha gente conquistada, para poder sobrevivir busca las similitudes entre las dos culturas y trata de adoptar a la cultura del conquistador, si es el caso en que el conquistador es más fuerte y tiene más poder. Este pasaje me hace reflexionar en la injusticia de las situaciones similares a esta porque en “sus dominios” una persona a veces está obligada de hacer lo que los extranjeros quieren que hace.

Otro elemento muy importante en este capítulo es la crítica de la aristocracia y la falta de igualdad entre los seres humanos. El autor hace una comparación entre el clan de aves y los aristócratas que no aceptan a otra gente aunque sea como ellos. Ti Noel a pesar de haberse transformada está rechazado muchas veces hasta darse cuento de que “el clan aparecía ahora como una comunidad aristocrática, absolutamente cerrada a todo individuo de otra casta”. La crítica de la falta de igualdad se ve cuando el autor dice que a Ti Noel “se había dado a entender claramente que no le bastaba ser ganso para creerse que todos los gansos fueran iguales” (Agnus Dei, párrafo 2). Podemos ver que esto se aplica también a la situación de los indígenas, aunque a veces unos de ellos habían tratado adoptar la forma de vida del conquistador y, en un sentido, se habían transformado, el conquistador no los aceptaba y mostraba ese sentimiento de superioridad que existía en la aristocracia.

Pienso que el fin puede ser visto de dos maneras. Algunas personas lo llamaran pesimista porque al fin el personaje principal después de haber tenido el coraje de enfrentarse contra la opresión se termina muriendo. Sin embargo, podemos decir que es realista porque la lucha contra la opresión nunca es fácil y frecuentemente llega a la muerte del oprimido.

Sunday, January 24, 2010

comentario para: svetlana_sp365 (sobre asturios 2)

Hola, trate de comentar despues de leer el blog pero no funcciono entonces lo estoy haciendo aqui :)
estoy de acuerdo contigo sobre la facilidad de seguir la historia cuando hay una division entre la descripcion y el dialogo. Y como dijiste el hecho de que el orden de la historia es ordenado con la manana, tarde, noche y otra vez manana cree una cierta fluidad en la historia y tiene la idea de la vida ciclica lo que es muy relevente en relacion con las creencias indigenas.

El Reino de este mundo 1

En los primeros capítulos del libro El Reino de Este Mundo de Alejo Carpentier veo muchos elementos que son relacionados con la descripción del género de este libro. Lo real maravilloso se ve cuando el autor habla de creencias o aspectos de la vida de Haití, porque son diferentes de las de la cultura europea y según este cultura las creencias de Haití no son maravillosos; sin embargo, estos mismos elementos son reales también porque en la cultura de Haití hacen parte de la norma y de las creencias de este país. Hay un ejemplo de esto en el primer capítulo “Las cabezas de cera”, cuando dice que el Rey Dá es la “encarnación de la Serpiente”. La idea de la encarnación en la cultura europea o la religión cristiana es parte del maravilloso en que la gente no cree como hecho, pero en la cultura de Haití esto es dicho como un hecho normal y real. Otro ejemplo de ese surrealismo es cuando dice que “en gran allá, había príncipes duros como el yunque, y príncipes que eran el leopardo, y príncipes que conocían el lenguaje de los arboles” todo estos descripciones de los príncipes parecen completamente fantásticos para gente que no pertenece a esta cultura pero para ellos eso es normal y real.

Noto que hay mucha descripción en este libro, es como si el autor quería dibujar una imagen para los lectores, y eso es algo normal porque habla de una sociedad y de un atmosfera muy distinta de lo que los lectores de otros países o culturas conocen. La descripción detallada es presente cada vez que tenemos un lugar nuevo en que algo se pasa o a veces nada importante se pasa pero en la descripción hay elementos que demuestran la complejidad de esta sociedad.

Finalmente lo que me parece interesante es que el autor describe de manera explícita las diferencias entre las dos culturas y hace que el lector y el narrador sean conscientes de estas diferencias describiendo elementos de cada cultura y mostrando que son diferentes. Hay un ejemplo de esta comparación cuando habla del rey de África que es “guerrero, cazador…” y que “en Francia, en España, en cambio, el rey enviaba sus generales a combatir” (capitulo 1, “Las cabezas de cera”)